葡萄酒，作为历史、习俗和风尚的见证，毫无疑问地在艺术作品中占有突出的地位。葡萄酒所开创的题材极为丰富，从它的可塑性美到它神秘的变化。

　　在十九世纪以前，艺术家把酗酒描述成滑稽的喜剧。而到了十九世纪，随着无产阶级的出现，他们则对由酗酒引起的悲剧开始敏感。所有的具有创造性的人，从葡萄与葡萄酒生产者到画家、诗人及音乐家都开始在葡萄酒中寻找存在的正面表现，以及由此而产生的联想。我们需要在一种文化的引导下，分享这一领域，即对葡萄酒的认识，对我们生活乐趣范围的认识。

　　与众多绘画名著的完美结合

　　葡萄酒是生存的见证。众多的艺术家从中找到了神圣和生活完美的结合。如的古希腊诸神之一的狄俄尼索斯（Dionysos）：大地之神、葡萄之神，与季节的循回相联系，代表着秩序、劳作和文明。上帝创造了水和地势，而人则创造了葡萄酒和风景。画家和雕塑家很显然对此极为敏感，例如达·芬奇（Leonarda da Vinci）。直到今天，在很多教堂中仍然可看到众多的、各个时期的有关葡萄和葡萄酒的绘画和雕塑作品。

　　无论是宗教的葡萄酒，还是非宗教的葡萄酒；无论是高雅的葡萄酒，还是普通的葡萄酒，多数画家都抵挡不住它多彩的颜色以及多种形状的酒杯、酒瓶的诱惑。在他们的作品中，静止的实体与葡萄酒生动的光泽形成鲜明的对比。艺术家们始终愿赞扬葡萄酒这一大地之子，因为它可使他们更容易表现内在的信心甚至是梦想。毕加索可能是少数非常例外的画家，他几乎只喝水，只是有时才喝少量的葡萄酒。而凡·高则相反。他有时甚至将画笔浸入葡萄酒中，从而将他的焦虑变成了欢乐。

　　在文学作品和民间艺术中的交流

　　葡萄酒作为幸福和欢乐的源泉之一，是宴席中的主角，对各个时代的描述都证明了这一点。无论是及东方的诗人，还是古希腊一拉丁的文学家，都将他们的文笔浸进了葡萄酒。但对葡萄酒有时过于夸张的描绘，也并没有使有关技术方面的文献黯然失色。早在公元前三世纪，马贡·德·卡塔吉（Magon de Cathage）就在其农业的专著中讲述了葡萄栽培；在公元65年，科吕迈尔（Columelle）又进一步讲述了葡萄酒酿造和葡萄栽培技术。

　　在纯粹的文学作品中，无论是随笔，还是小说、哲学，特别是诗歌中，有关葡萄酒的描绘则是不尽其数。无论是卢梭、雨果，还是李白、王翰，都从葡萄酒中得到了无穷的灵惑，并写出了脍炙人口的篇章。作为例子，我们还是引用法国现代剧作家、诗人、散文作家克洛岱尔（Claudel）对葡萄酒的描述：“葡萄酒是太阳和大地的儿子，但它同时又作了为自己接生的工作。就像伟大的作品和伟大的思想一样，它并不是从压榨机中一出来就能立刻被贪婪而漫不经心的肠胃所吞没，它需要艺术、耐心、时间和关怀的合作，它需要在夜间长时间的暂住以成为对神经和口腔都获得美好感受的名著。”

　　在民间艺术中，葡萄酒则成了聚会、交流和沟通的象征，它成为交谈的话题，和表示相互尊重的纽带。无论是乡村的手工艺品还是服装装饰；无论是日常用品还是村庄或葡萄庄园的建筑艺术或雕塑，葡萄和葡萄酒在世界上大多数产区都无所不在。

　　在音乐作品中的体现

　　音乐大师们是否与葡萄和葡萄酒赌气？因为没有任何杰出的作品将它们放在首位进行赞颂。我们只能找到一些有关这一题材的片断，如莫扎特的《香摈气息》，法里雅的《葡萄酒的香味》，维瓦尔第《四季》中的片断《葡萄收获与女人们的快乐》等。但是没有什么理由可以阻止我们认为其他的大师们在创作他们的某些作品时，未必没有从葡萄酒中获得灵感。例如，据说贝多芬就曾经想将他以民间欢乐为题材的《第十交响乐》在酒神节时完成。

　　在音乐之中，毫无疑问，葡萄和葡萄酒在《祝酒歌》以及各产区的民间作品中才得到了欢乐和完美的体现。。例如其拉里斯（Morax）曾这祥描述瑞士的维威葡萄酒节：“当酒神巴克科斯在被他的女祭司们抬举着，向狂欢的人群伸出酒杯时，好象所有的人都在葡萄酒中表达了他们的梦想。”